Lección 5 “COMO DIBUJAR UNA CABEZA”

Ciertamente es el dibujo más difícil de realizar, pero también el que ofrece mayor satisfacción.

El rostro expresa el carácter de un individuo, y esta determinado por la forma misma de la cabeza.

Ejercicio 1:

Estudia la forma de la cabeza y de los músculos del rostro, puedes apoyarte en un libro de anatomía o en algunas enciclopedias.

Ejercicio 2:

-              Dibuja una cabeza vista de frente.

-              Dibuja una cabeza vista de perfil.

ESTUDIO DE UNA CABEZA

Con ayuda de un lápiz, determina en primer lugar las proporciones generales de la cabeza. Sosteniendo el lápiz en la mano, y con el brazo extendido delante de ti, guiñe el ojo; el pulgar, al deslizarse a lo largo del lápiz, tomara las medidas que compararas entre si.

Después:

-              Dibuje la forma general del rostro

-              Separe el rostro y la masa del cabello

-              Indique el eje vertical y las líneas horizontales que precisan la colocación de los ojos, de la boca, y de la base de la nariz.

-              Construye las sombras en relación con la forma y con la fuente luminosa.

-              Trabaja los detalles.

LA PERSPECTIVA EN EL DIBUJO DE LAS CABEZAS

Ejercicio 3:

Con objeto de retener mejor la forma de aplicar estos principios, realiza lo siguiente:

Toma un huevo (duro), sobre un pequeño pedazo de papel calca, dibuja un ovalo correspondiente a las dimensiones del huevo, sitúa el eje central del rostro y de los ojos.

Después traza las líneas horizontales de las cejas, de la base de la nariz y de la boca.

Ejercicio 4:

Dibuja varias cabezas en diferentes posiciones, con las deformaciones debidas a la perspectiva.

COMO APRENDER A DIBUJAR LOS DETALLES

“Los ojos”

El tamaño de los ojos depende de la abertura de los parpados. La distancia entre ojos varia, influyendo la expresión del rostro.

¿Cómo dibujarlos?

Lo más sencillo es ennegrecer el iris, dejando un pequeño triangulo blanco que indica la luz reflejada.

La parte superior del ojo esta sombreada por las pestañas. El ojo cambia ligeramente de forma, según la expresión del rostro: sonriente temerosos o triste, entre otros.

Ejercicio 5:

Dibuja tu ojo (obsérvate en el espejo y dibújalo precisando los cambios de forma, según los cambios que hayas escogido.

“La boca”

 La boca, sumamente móvil, expresa las emociones.

¿Cómo dibujarla?

La manera mas sencilla es trazar una línea delgada precisando la forma, y por debajo otra mas gruesa, indicando la sombra bajo el labio inferior.

En los labios de una mujer, todavía mas acentuados que los de un hombre, un reflejo de luz  los hará parecer mas húmedos.

Los dientes no se dibujan, simplemente se deja una separación blanca entre ambas líneas.

Ejercicio 6:

Dibujar una boca (Obsérvate en el espejo. Trata de encontrar diferentes expresiones y gestos y después dibújalos.

“La nariz”

En el croquis rápido, es posible no marcar sino su sombra arriba de la boca, y en la mujer, indicarla todavía menos. O bien, si el rostro se contempla de abajo hacia arriba, solamente aparecen las fosas nasales. De perfil, el dibujo de la nariz requiere una buena observación y una construcción minuciosa.

Ejercicio 7:

-              Dibuja una nariz de frente.

-              Dibuja una nariz de perfil.

“El cuello”

El cuello también es diferente, según los individuos. Puede ser largo, flexible, suave, fornido, grueso, sensual, entre otros.

Si tu modelo es un hombre, no olvides la manzana de Adán y los dos músculos verticales.

Ejercicio 8:

-              Dibuja el cuello de un hombre.

-              Dibuja el cuello de una mujer.

-              Dibuja el cuello de un niño.

-              Dibuja el cuello de un anciano.

“La cabellera”

 Para dibujar el cabello rubio, deje el papel en blanco e indique la dirección de los mechones por medio de algunas sombras ligeras. Por el contrario, el cabello negro se coloca en toda su masa, dejando algunos reflejos blancos que dan el movimiento.

El cabello castaño será blanco en la raíz y oscuro en la parte superior de la cabeza.

Ejercicio 9:

Con un modelo o una fotografía, dibuja sobre el ovalo esquemático de un rostro varias cabelleras de color y aspectos diferentes.

LAS PROPORCIONES SEGÚN LA EDAD

Todavía mas que el rosto de un adulto, el rostro e un niño es difícil de captar. Puesto que los rasgos no están my marcados.

Primero se debe buscar el volumen general, las proporciones, el eje principal y los trazos que determinan la colocación de las diversas partes del rostro: la nariz, la boca, entre otros.

En un bebe, las mejillas invaden el rostro.

LAS PESONAS DE EDAD AVANZADA

Los músculos están fatigados y por consiguiente las mejillas y el cuello están flácidos. Los pliegues de la piel son pronunciados y trazan algunos surcos, sobre todo a los lados de la nariz, en las comisuras de los labios y en el rabillo de los ojos.

Esos rostros reflejan los accidentes de una larga vida.

LA EXPRESIÓN

Las emociones gobiernan los músculos del rostro. Los gestos y los rictus traducen ciertos sentimientos.

La alegría hace nacer pequeños pliegues en los ángulos de la boca y otros en el rabillo de los ojos. El dolor acusara algunas líneas bajo los ojos. L a inquietud reflejara en los ojos una expresión intensa. El temor agrandara los ojos y los labios estarán entreabiertos.

La maldad deformara los rasgos en una línea quebrada y con los pliegues de dureza, y los parpados se abatirán a medias sobre los ojos. La sorpresa agrandara los ojos y curvara la boca en forma de O.

Ejercicio 10:

Dibuja varias expresiones de tu rostro.

EL RETRATO

Debes mostrarte objetivo, toma nota de los defectos y las imperfecciones observando minuciosamente los detalles antes de realizarlo.

Un retrato no debe cubrir por completo la hoja de papel, si trabajas a lápiz, las dimensiones de tu hoja no deben ser muy grandes, de lo contrario será muy fastidioso cubrir toda la superficie.

Para resumir:

-              Empieza por precisar las proporciones, y bosquejar los volúmenes simplificados en la hoja.

-              Establece el ancho de la frente, el largo y el ancho de la nariz, que definirá la separación entre los ojos.

-              No idealice ni uniforme. Los detalles característicos son los que dan vida al retrato.

-              Observe la relación entre las sombras y las luces.

Ejercicio 11:

-              Dibuja un retrato a lápiz.

Ejercicio 12:

-              Dibuja un retrato a pluma.

Ejercicio 13:

-              Dibuja un retrato con pincel.

COMO DIBUJAR UN ROSTRO SEGÚN UNA FOTOGRAFÍA

Observe la fotografía como si se tratara de un modelo.

Coloque los ojos, la boca y la forma de la cabellera.

Dibuje el retrato primero a lápiz y después a pluma.

Al final acentué los ojos y la boca.

Ejercicio 14:

-              Dibuja tres retratos diferentes.

Lección 6 "COMO DIBUJAR ANIMALES"

Analizar las formas de los animales; en primer lugar será necesario precisar sus dimensiones y sus proporciones, así tratando de encerrarlo dentro de una figura geométrica.

ANÁLISIS DE LAS FORMAS

Un ciervo

El  cuerpo del animal se sitúa dentro de un rectángulo; a esta forma básica se añadirán el cuello, la cabeza y las patas. Tome nota de las proporciones y las direcciones.

Un caballo

Indique las proporciones y los volúmenes; después detalle el cuerpo, los miembros, el cuello y la cabeza, así también las proporciones exactas de la masa del cuerpo y de la cabeza. Los miembros con sus gruesas articulaciones muy visibles se completaran progresivamente, visto de perfil el cuerpo se sitúa en un rectángulo; de perfil la cabeza  tiene cabida en dos rectángulos y de frente  en un círculo, el largo de la cabeza corresponde al ancho del cuerpo a la distancia entre la articulación de las patas traseras y el gordetillo y al ancho de las paletillas.

Una vaca

El cuerpo se inscribe en un rectángulo, la línea del lomo es casi horizontal. Es pesada gruesa y con la cabeza cuadrada y masiva, vista de perfil la vaca se divide en 4 partes iguales.

                                      

Un borrego, una cabra

El cuerpo del borrego esta suavemente redondeado y cubierto por las ondulaciones de la lana su lomo se une con el cuello y la cabeza, con frecuencia se puede situar dentro de un elipse añadiendo la piel en relieve, el cuello de la cabra es mas largo y es posible representar el cuerpo por dos elipses.

Un gato

Cabeza redonda y orejas puntiagudas, su andar es silencioso, su cuerpo de líneas suavizadas por la piel  tiene cabida dentro de una elipse, el cuello y el lomo en otra y la cabeza dentro de un circulo, la cabeza del gato puede dividirse en dos partes la cavidad craneana tiene una forma redondeada y una parte cuadrada donde van los ojos hasta el hocico la nariz es una punta triangular típica.

Un perro

Su forma varia de una raza a otra, ángulos del cuerpo son mas agudos y su dibujo es mas nítido que en el caso del gato, el cuerpo se inscribe en un elipse y a veces en medio elipse, es mas estrecho hacia las ancas sobre todo cuando se trata de un perro joven acostumbrado a correr, los músculos están visibles a si como las articulaciones, el hocico es alargado y la nariz de frente es triangular.

Las aves

El cuerpo de un ave puede encerrarse en un elipse, el plumón y las plumas ocultan los huesos dándole líneas suaves y elásticas el cuello es largo y flexible, las alas despegables cambian por completo el aspecto del ave, el ave se puede dibujar por medio de curvas y elipses.

El pelaje y plumaje

Antes de cualquier indicación del pelaje  es necesario construir el cuerpo del animal con todo  cuidado, las plumas nos informan sobre el estado y humor de las aves; las plumas están colocadas en forma circular alrededor del cuello el vientre y el lomo, las de las alas y cola son mas largas y rígidas, no precise las plumas una por una solamente dibuje  su forma general.

Lección 7 "COMO DIBUJAR UN PAISAJE"

El paisaje nos da un conjunto de formas imprecisas, es muy arduo dibujarlo; es necesario tratar de traducir su naturaleza y la emoción que se resiente al verlo, la tranquilidad de una planicie o la violencia  de un torrente etc.

Observándola primero para analizar después y sin jamás perder de vista el conjunto es necesario buscar los diferentes detalles; cualquiera que sea el tema se comienza por el encuadre, precisando el centro de interés y cada elemento o rasgo del dibujo. El paisaje  que dibuje debe dar la impresión de una composición terminada, el punto de interés no precisamente  se encuentra  en el centro.

Elección del motivo

Pocos paisajes que ofrezcan un encuadre  perfecto que permitirá dibujarlos sin ninguna modificación, es necesaria  una selección y a veces ciertos cambios en la disposición de los detalles.

Precisar mejor  las direcciones de las grandes líneas que se encuentran en la naturaleza, fije sobre ese cuadro  dos hilos  negros uno  de ellos horizontal y el otro vertical que se cruzaran en el centro del visor y harán que observación sea más precisa.

Brazo extendido de  la misma manera para no cambiar sus dimensiones, tome nota de las líneas de horizonte hacia donde convergirán los centros de perspectiva y todas las líneas aun las que parten de formas vagas.

El áureo numero

Consiste en dividir un todo en dos  partes desiguales de manera que la porción más pequeña tenga la misma relación  con la mayor que esta  última con todo, o bien; que  la relación entre el todo y una de las partes sea equivalente a la de esta parte con la otra.

Los valores

Es necesario saber  los valores y simplificar su representación, para esto entrecierre los ojos tantas veces como sea necesario, al mismo tiempo que traza su colocación mediante varias líneas  de la más clara a la más oscura.

Forma  de mirar elimina una parte de los detalles que se encontraran mas adelante, de acuerdo con las leyes de la perspectiva esos detalles desaparecen con el alejamiento, una masa de sombras y que solo aparecen algunas hojas cuyo dibujo se precisa en primer plano  o a contra luz.

La interpretación

Ambiente que desee expresar, o la idea que quiera comunicar, según la alegría o la tristeza que  trasmita una estación en particular.

El paisaje es  un tema muy delicado, rico en elementos variados: luz, aspecto de la  tierra, vegetación  etc. también refleja la  personalidad del artista.

LOS ELEMENTOS DEL PAISAJE

La planicie

Comenzar por un estudio exacto de la perspectiva, situé la línea  de horizonte  reservando el lugar más preponderado al cielo o al paisaje, preste atención a los cambios de valor y a la nitidez de los detalles según el alejamiento.

La montaña

Se representan por medio de trazos decididos y precisos que contrastan con la suave ondulación que se tiende a sus  pies desde arriba tendrá una  perspectiva descendente.

El bosque

Los arboles se expresan por medio de su forma general y están  caracterizados  por su masa, proporciones, dirección de sus  ramas  y su tronco; hayas tiene ramas horizontales, los cipreses se  lanzan hacia lo alto, los robles llaman la atención por su grandeza  y los abedules dan impresión  de fragilidad.

Determinar la línea de horizonte  dividiendo la hoja en dos partes  desiguales  el bosque se extiende  por encima de esa línea divisoria hasta lo más profundo, arboles se pueden expresar mediante  simples formas geométricas, la imagen de un bosque  varía  de acuerdo  con la estación.

Las hojas

Las hojas se pueden  expresar mediante formas  geométricas.

El agua

Material viviente que requiere estudio, haga que resalte su aspecto de espejo,  en ausencia de todo obstáculo, el cielo se refleja en el agua.

El mar 

Aspecto son infinitamente  variados: tranquilidad, marejada, tempestad. Las grandes capas de luz, la diferencia de profundidad se produce por medio de valores múltiples.

En una marina  puede colocarse  barcos u otros elementos  portuarios  cuya arquitectura  además de su s líneas  rígidas, sub rayan la fluidez del agua.

Los lagos

Su superficie es tersa tranquila y sin remolinos; se trata de agua estancada  donde la vegetación  donde la vegetación circundante se refleja casi sin deformaciones.

Las aguas corrientes

Corrientes crean remolinos, pliegues y ondulaciones; estas son nítidas, borrándose poco a poco por el alejamiento se pueden interpretar mediante pequeñas manchas, los reflejos de la luz se superponen a las líneas  de dirección de la corriente. El reflejo  de la naturaleza circundante con frecuencia es entrecortado y deformando.

 

El cielo

Este se modifica a cada  momento, las grandes nubes del primer  plano disminuyen en la lontananza extendiéndose por encima  de la línea de horizonte, las nubes siguen la dirección y la fuerza del viento y los arboles se inclinan también. Las lluvias se acentúan y los chubascos son  un tono gris  uniforme.

La lluvia

No solamente se traduce mediante una sucesión de trazos paralelos dibujados al sesgo si no por una  reverberación reciproca  de toda la superficie mojada, el suelo esta cubierto de charcos y hojas caídas.

 

La bruma

Es visible en primer plano  sin que por ello sea nítida, todo lo que está en la lejanía  luce  deformado, valores con muy poco contraste.

La nieve

Crea  un juego de negros y blancos, resplandor de la nieve bajo el sol, contraste con los objetos.

 

La noche

Se puede representar por medio  de todos los tonos  del gris, blanco reservado para la luna siendo que el brillo y sus reflejos es para el agua o sobre cualquier otro objeto que ilumine.

La arquitectura

Buena construcción y el estudio  de la perspectiva son imperativos, la  naturaleza produce curvas, la silueta humana proporcionara  la escala, bosquejar al perspectiva.

 

La multitud

Multitud es una masa móvil, construcción minuciosa de la perspectiva determinando la altura de los personajes al fin de síntesis del conjunto de personaje.

Lección 8 "LA COMPOSICIÓN"

Organización de los elementos que lo componen; es el fruto de una reflexión o de un impulso estético, la composición; es armoniosa cuando cada una  sus partes parecen indispensables y los elementos añadidos y suprimidos romperían su equilibrio.

El equilibrio de la composición

Composición representa la elección que creara el equilibrio de las formas de los valores y de las masas, debe guiar la mirada del espectador imponiéndole un cierto avance hacia la interpretación de la obra. Si coloca una figura no centrada en su dibujo, tendrá que equilibrar por medio de un volumen equivalente, es mejor colocar las masas más pequeñas en los extremos y las de mayor tamaño en el centro.

Si tiene volúmenes iguales composición interesante será necesario situarlas sobre diferentes planos crear ritmo, los objetos dibujados siguen las reglas de la perspectiva, su volumen debe expresar sus dimensiones  reales y las deformaciones debido al alejamiento o a la proximidad, composición abstractas al fin de juzgar el efecto que produce el reparto de las masas y sus valores.

Composición cerrada y composición abierta

El conjunto de objetos que figuran en  un dibujo está rodeado  por un margen, líneas ficticias cercando el grupo de objetos  entonces se trata de una composición cerrada, si un objeto se encuentra  situado  fuera de ese encuadre , si es irregular y hasta inexistente entonces la composición es abierta.

La composición abierta requiere cierta reflexión y todos elemento que se aparte del conjunto debe estar contrarrestado por cualquier otro dibujo; una forma separada principalmente atrae la mirada en cierta dirección de manera que es necesario que la composición sirva al tema y la idea que se desea expresar.

Los valores en la composición

Los contraste de masas vera que los elementos se opondrán por sus formas. Las líneas rectas o los triángulos resaltaran todavía más cerca de las formas circulares o cuadrada;  en los valores oscuros será mas oscuros sobre un fondo blanco  que sobre uno oscuro, en los dibujos no basta  con hacer  un trazo  negro para crear un efecto es necesario asociar los valores que lo rodena con objeto  de dar  a este trazo el mayor contraste posible  y obtener su valor optimo.

Composición simétrica

Simetría se construye alrededor de un eje a cuyos lados figuran algunos elementos de valore  y de forma correspondientes.

El centro de interés

Examine cualquier cuadro de una  maestro, antiguo o moderno; se impone un tema principal y después viene los detalles. El centro de interés debe impedir que el espectador se aburra y distraiga su atención.

El espacio de la composición

Espacio en blanco forma parte de toda composición, es el aire pero también la luz es difícil concebir un dibujo sin  ninguna mancha de color blanco. Valor pleno de riqueza que  varia  de acuerdo con todo lo que se encuentra a su alrededor, hasta por reflejo adquiere otro valor.

El reparto de los blancos ya sea que es un espacio o de una luz  que se encuentra  sobre o entre los objetos debe hacerse de manera precisa y será luminoso.

Las formas de la composición

Descifrar la composición de los cuadros de los grandes maestros, algo que siempre enriquecerá sus conocimientos podrá ver las composiciones mas variadas.

Tema se inscribe en una forma geométrica como en un triangulo  un circulo, un rectángulo, un trapecio, etc., o  también en una letra del alfabeto tienen  composición pequeña y perfecta.